Departamento Académico de Ingeniería 
¿Te ha pasado que una realidad social te preocupa profundamente y te gustaría que ocurra un cambio? Nos sucede a todos. Una realidad que nos interpela, nos mueve, nos incomoda. A veces intentamos hacer algo pero sentimos que remamos solos.
Una de las realidades que más me cuestiona es la poca retribución económica y social que le damos al trabajo cultural, artístico y creativo, a pesar de su relevancia para el bienestar mental y desarrollo social.
El arte, la cultura y la música siempre fueron parte de mi vida. Pero, cuando llegó el momento de elegir una carrera, no estuvieron en mi radar. Había que pensar en “seguridad económica” y elegir algo más estable. Y así, como muchas personas, dejé fuera lo que más me apasionaba.
Esa historia se repite en toda Latinoamérica. Personas talentosas que soñaron con dedicarse al arte o la cultura y no se atrevieron, porque sostenerse económicamente en este sector no es nada fácil. De hecho, en Latam, el 58% de quienes emprenden en industrias creativas gana menos de lo que necesita para vivir de su trabajo creativo1.
Ser gestor o gestora de teatro en el Perú implica navegar desafíos diarios: financiar proyectos, sostener equipos, atraer públicos, convivir con la inestabilidad y la incertidumbre de ingresos. A eso se suma el limitado apoyo estatal. Hacer teatro independiente en Perú es un gran reto.
Junte Creativo conecta a la comunidad teatral con profesionales de otros sectores —empresa, academia, innovación, sostenibilidad y sector social— para desafiar y enriquecer las formas en que hoy se sostiene el teatro en el país».
Y aun así, el teatro independiente sigue. Directores, productores, gestores culturales. Remando, probando, desarrollando estrategias, prácticas exitosas que les permiten salir adelante. Sosteniendo el barco con creatividad y convicción.
Entonces nos preguntamos: ¿y si ese conocimiento disperso —ese saber práctico que ya existe— tuviera un espacio para encontrarse? ¿Y si lo documentamos, lo compartimos, lo amplificamos? ¿Y si dejamos de resolver en soledad y empezamos a construir en comunidad? ¿Y si cocreamos soluciones para potenciar este sector poniendo en el centro a gestores teatrales? ¿Y si cruzamos su talento con miradas profesionales de marketing, innovación, agilidad, derecho, urbanismo, construcción o turismo?
Así nació Junte Creativo. Un think tank y laboratorio que surge desde una comprensión profunda del mindset y la narrativa del teatro independiente. Conecta a la comunidad teatral con profesionales de otros sectores —empresa, academia, innovación, sostenibilidad y sector social— para desafiar y enriquecer las formas en que hoy se sostiene el teatro en el país.
Desde 2024 transformamos salas de teatro en salas de cocreación a través de una metodología de innovación que combina herramientas de innovación, agilidad y gamificación para mover a la comunidad de la preocupación a la acción.
La meta 2026 es ambiciosa: impulsar 12 juntes creativos en periferias de Lima y regiones del país, activar 70 iniciativas y pilotear al menos 10 soluciones que fortalezcan el ecosistema teatral. Para lograrlo, este 4 de marzo, a las 6:30 p. m. en la Facultad de Artes Escénicas de la PUCP (Fares), realizaremos el primer encuentro presencial de talento empresarial, con el teatro independiente: Junte Creativo en Acción. Un espacio para compartir el camino recorrido, visibilizar los pilotos de nuestro laboratorio de innovación y, sobre todo, abrir conversaciones sobre oportunidades y nuevas alianzas.
Este nuevo momento es posible gracias al apoyo de la Fares, que apuesta por tender puentes entre el mundo cultural y el mundo empresarial, y a todo el equipo de voluntarios de Junte Creativo que está trabajando arduamente para potenciar este proyecto.
Referencia:
- Luzardo, A., & Gasca, L. (2018). Emprender un futuro naranja: Quince preguntas para entender mejor a los emprendedores creativos en América Latina y el Caribe. https://doi.org/10.18235/0006445
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